Acerca
de Hamlet: En
un escenario de cualquier
sitio, de cualquier teatro,
convenientemente decorado
para la ocasión
de formas palaciegas,
cuatro personajes barrocamente
ataviados nos producirán
la inmediata impresión
de estar en Elsinor, Dinamarca,
y ante al formidable drama
de Shakespeare. Huele
a Hamlet por todas partes.
Algo huele a podrido.
Apesta a teatro clásico.
Los
actores que conforman
este cuarteto disonante
e inarmónico son
a veces personajes que
se asemejan a Ofelia,
a Claudio, a Gertrudis,
a Hamlet. Y, al mismo
tiempo, en el mismo plano,
estos cuatro actores conforman
una banda de pueblo enloquecida
y banal. No son más
agudos en su análisis
de las cosas que lo que
puedan ser unos tipos
que “arreglan el
mundo” en torno
a unas cañas en
la barra de un bar.
Desde
esa tensión, desde
esa contradicción
violenta, desde ese amor
por Shakespeare, desde
la inevitable certeza
de que nos tenemos que
morir por muchos atavíos
barrocos que nos pongamos
y de que los personajes
teatrales sobrevivirán
a los actores que los
encarnan, arranca este
Hamlet para morirse de
risa y de estupor. +
información
| Descargar
Dosier
Texto
y dirección: MARIANO
LLORENTE
Intérpretes:
SILVIA GARCÍA DE
PÉ
GONZALA MARTÍN SCHERMAN
JESÚS HIERÓMIDES
SALVADOR SANZ
Escenografía: ARTURO
MARTÍN BURGOS
Vestuario:
JUAN ORTEGA
Iluminación: JI
TOFÉ
Ayudante de dirección:
JUAN RIPOLL
Producción ejecutiva:
Marta Górriz
PREMIO
MAX 2008 MEJOR
ESPECTÁCULO REVELACIÓN.
Algo que dice mucho de una
obra que nació de la
"investigación
a pie de calle" de un
mundo desconocido para muchos,
el de la discapacidad mental.
Las actrices creadoras del
montaje, Victoria Tejeiro
e Isabel Rodes, junto con
el director Rolando San Martín,
realizaron visitas semanales
durante seis meses al Centro
Ocupacional San Fernando (Fundación
Ande de Madrid) para conocer
in situ la vida de los pacientes.
"Descubrimos
que nosotros teníamos
más prejuicios que
ellos. Fue una lección
de vida, porque es gente que
ama muchísimo y, sobre
todo, te enseñan a
parar" cuenta Victoria.
Justo eso, el pararse a conocer,
es lo que provoca Desde lo
invisible, un montaje que
trae a escena trozos de la
vida cotidiana de las personas
que conocieron, a través
de un poético collage
de teatro gestual y música
en directo. Tras dos años
de gira, esta obra sigue siendo
motivo de integración
y de sorpresa.
..
Si eres Prensa o progamador visita nuestra
zona de descargas,
dossier, fotos, etc...
Si
tienes alguna duda
o sugerencia ponte en contacto con nosotros.
..
